Estreno FETEN 1 de marzo 2024
Títeres de mesa, teatro físico y máscara
Todos públicos (+6) | Sin texto | Durac. 60 min.
Sala, adap. no convencional (con ilumin. y sonido) | Dim. mín. 6 x 5 x 4
FETEN 2024 | CIRCUITO AUDACES 2024
Participación FETEN 2024 y Circuito Audaces 2024

SINOPSIS

GAIA BABA, LA MEIGA

NAUTA TEATRO

El mundo, devorado por los residuos, perdió su color. Frío, gris y cubierto de deshechos es reinado por una terrible catástrofe: La basura. Seres sin piedad se imponen como amos incontestables de una tierra yerma. Sin embargo, alguien queda en este marchito mundo. Alguien queda barriendo sin cesar las olas de basura que siempre vuelven. Alguien queda con la esperanza de que la naturaleza recupere sus derechos: La bruja Gaia Baba. Su aventura comienza el día en que, entre la basura, descubre aquello que creía perdido para siempre.

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NAUTA TEATRO

GAIA BABA, LA MEIGA
una creación original de Nauta Teatro

Dirección y dramaturgia: Rafael Rey.
Intérpretes: Pilar Pingarró, Nicolás Otero y Carlos Gallardo.
Títeres y máscaras: Rafael Rey.
Música: Filipe Miranda.
Escenografía: Luca García, Manuel López y Rafael Rey.
Diseño de Iluminación: Silvia Castro y Carlos Gallardo Rodriguez.
Vestuario: Carmen Domech.
Técnica: Silvia Castro.
Fotografía y vídeo: Rocío Rodríguez Freiría y Lorenzo Negueruela.
Distribución: Carlos M. Carbonell – Crémilo.

Adaptable a espacios no convencionales

Contaminación, calentamiento global, animales extintos o en peligro de hacerlo, caos. El universo de GAIA BABA no parece tan lejano al nuestro. Este mundo ficticio plagado de basura, donde el plástico es omnipresente, podría parecerse al trágico destino de nuestro planeta.

Hoy más que nunca concienciarnos sobre los problemas ambientales a los que estamos todos enfrentados es un objetivo que deseamos hacer desde el arte. Para ello, GAIA BABA nos sumerge en una aventura con sus batallas, persecuciones, viajes y también su humor y ternura. En resumen, un cuento fantástico.

Para la compañía, GAIA BABA es también una investigación sobre las artes de la marioneta y el teatro físico. La unión de dos terrenos escénicos en pos de buscar nuevos modos de expresión y de manipulación. Trabajamos desde la expresividad tanto del objeto como del propio cuerpo del manipulador como generador de espacios, prolongación de emociones y atmósferas. Para lograr dinámicas más ricas y expresivas, la danza y la máscara se fusionan junto a la marioneta para contar una historia en imágenes, sin la necesidad de texto.

La importancia y peso de la temática de la pieza nos empujó a buscar un lenguaje universal, que traspase los límites de la lengua. El idioma de GAIA BABA es el de la música; éste es su texto. Compuesta especialmente para la obra, refleja las emociones y el ritmo de las escenas y sus personajes y genera las atmósferas donde transcurre. Es dramaturgia y es el puente entre escenario y la sala, acompañando al espectador durante todo el espectáculo y llevándolo a su inmersión.

En 2020 crean la compañía Moving Compass que a finales de 2022 se reagrupa y refunda en la actual Nauta Teatro. Actualmente cuenta con 4 espectáculos desde su primera creación.

Nino&Mambrú, una comedia donde su objetivo fue recuperar y llevar el estilo de la media máscara inspirado en la Commedia del Arte a la calle contemporánea. La obra ha sido representada en países como Bélgica, Francia, Suiza, España y Portugal y a día de hoy cuenta con más de un centenar de representaciones.

En el año 2020 comienzan la creación de su primer espectáculo de sala GAIA BABA con el objetivo de crear una obra de títeres para todos los públicos y reformular el títere de mesa, añadiendo al estilo el diálogo con el cuerpo del manipulador. A partir de este espectáculo, la compañía desarrolla su faceta musical e integra música en directo en todas sus creaciones venideras. En esta pieza de temática medioambiental narrado como un cuento fantástico, retratan como sería un mundo ficticio plagado de basura, donde el plástico es el gran omnipresente.

Es en el tercer espectáculo Tacão, adaptación del texto del autor Mozambiqueño Mia Couto comienzan a investigar la mezcolanza de estilos y géneros, como llevar al melodrama la media máscara y abren una investigación de máscaras con diferentes texturas y formas. Esta creación nace de una colaboración con la Sala Artika de Vigo. En esta ocasión la compañía se adentra en la temática de la heteronormatividad masculina a través de Mawala, un adolescente que se encuentra descubriendo su identidad, su persona y su cuerpo conflictuado con los valores que le intentan inculcar su familia y su entorno. Esta obra es un canto a la libertad y una inmersión en una de las temáticas adolescentes de actualidad de los últimos tiempos.

Su última creación A BARCA DO INFERNO, ha sido coproducida por el Centro Dramático Galego y es fruto de una residencia en la Ciudad de la Cultura de Santiago de Compostela. Estrenada en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro del 2022, se embarcan en la aventura de la adaptación de un clásico portugués a las demandas del teatro contemporáneo. Siguiendo con la simbiosis de estilos comenzada con Tacão en 2021, en esta ocasión desmontan la manipulación convencional del títere desde la incorporación del género trágico y bufonesco. De nuevo, se refleja la inquietud de la compañía por la temática medioambiental.

Por otro lado en colaboración con el festival Galicreques en Santiago de Compostela cada edición prepara un espectáculo de variedades junto con otras compañías donde replantear el lugar de la máscara y la marioneta en el lenguaje contemporáneo.

Nauta es una compañía emergente que desarrolla su faceta plástica junto a ilustradores, escultoras y diseñadores de diferentes ámbitos artísticos, que sigue creciendo y ampliando horizontes creativos, geográficos y colaborativos.

https://www.nautateatro.com/gaia-baba

Hoy más que nunca concienciarnos sobre los problemas ambientales a los que estamos todos enfrentados es un objetivo que deseamos hacer desde el arte. Para ello, GAIA BABA nos sumerge en una aventura con sus batallas, persecuciones, viajes y también su humor y ternura. En resumen, un cuento fantástico.

Galería

Galería

La compañía

Nauta es una joven compañía gallega. Un grupo de creadores que vienen del teatro físico, la danza, la música y los mundos de la máscara y el títere. En 2020, nace bajo el nombre de Moving Compass y se reagrupa y refunda en 2022 como Nauta Teatro, consolidándose así como compañía profesional afincada en Santiago de Compostela. Desde el deseo de profundizar y descubrir el arte escénico del día de hoy, la compañía Nauta busca y explora un teatro donde los estilos se unan para abrir nuevos espacios. Un arte escénico para un público sin élites. Un punto de encuentro donde sumergirse en lo extraordinario del arte. Donde todo sea posible.

Actualmente tienen en distribución los espectáculos La Barca del Infierno (adaptación del clásico portugués de 1517 del Auto de Gil Vicente), Gaia Baba, la meiga (espectáculo de títeres sin texto para los más jóvenes,) y Nino&Mambrú (espectáculo de calle para toda la familia).

Además están participan en diferentes proyectos entre los que se destacan el realizado con Krisalida Teatro «Estorias oa Lume» (Viana do Castelo, Portugal) estrenado en julio de 2023, para el para el 40º aniversario del CDG (2024) con el proyecto Phone (lenguas minoritarias y minorizadas) y el CDG de un montaje de teatro comunitario con 33 actores (FEGATEA) , también para el 2024 con la EFFEA (European Festivals Fun for Emerging Artists) y el Festival Galicreques sobre identidad de género, o para el carnaval en la ciudad francesa de Francesa de Vitrolles, en colaboración con la EMAP (Ecole Municipale d’Arts Plastiques).

NAUTA TEATRO

En 2020 crean la compañía Moving Compass que a finales de 2022 se reagrupa y refunda en la actual Nauta Teatro. Actualmente cuenta con 4 espectáculos desde su primera creación.

Nino&Mambrú, una comedia donde su objetivo fue recuperar y llevar el estilo de la media máscara inspirado en la Commedia del Arte a la calle contemporánea. La obra ha sido representada en países como Bélgica, Francia, Suiza, España y Portugal y a día de hoy cuenta con más de un centenar de representaciones.

En el año 2020 comienzan la creación de su primer espectáculo de sala GAIA BABA con el objetivo de crear una obra de títeres para todos los públicos y reformular el títere de mesa, añadiendo al estilo el diálogo con el cuerpo del manipulador. A partir de este espectáculo, la compañía desarrolla su faceta musical e integra música en directo en todas sus creaciones venideras. En esta pieza de temática medioambiental narrado como un cuento fantástico, retratan como sería un mundo ficticio plagado de basura, donde el plástico es el gran omnipresente.

Es en el tercer espectáculo Tacão, adaptación del texto del autor Mozambiqueño Mia Couto comienzan a investigar la mezcolanza de estilos y géneros, como llevar al melodrama la media máscara y abren una investigación de máscaras con diferentes texturas y formas. Esta creación nace de una colaboración con la Sala Artika de Vigo. En esta ocasión la compañía se adentra en la temática de la heteronormatividad masculina a través de Mawala, un adolescente que se encuentra descubriendo su identidad, su persona y su cuerpo conflictuado con los valores que le intentan inculcar su familia y su entorno. Esta obra es un canto a la libertad y una inmersión en una de las temáticas adolescentes de actualidad de los últimos tiempos.

Su última creación A BARCA DO INFERNO, ha sido coproducida por el Centro Dramático Galego y es fruto de una residencia en la Ciudad de la Cultura de Santiago de Compostela. Estrenada en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro del 2022, se embarcan en la aventura de la adaptación de un clásico portugués a las demandas del teatro contemporáneo. Siguiendo con la simbiosis de estilos comenzada con Tacão en 2021, en esta ocasión desmontan la manipulación convencional del títere desde la incorporación del género trágico y bufonesco. De nuevo, se refleja la inquietud de la compañía por la temática medioambiental.

Por otro lado en colaboración con el festival Galicreques en Santiago de Compostela cada edición prepara un espectáculo de variedades junto con otras compañías donde replantear el lugar de la máscara y la marioneta en el lenguaje contemporáneo.

Nauta es una compañía emergente que desarrolla su faceta plástica junto a ilustradores, escultoras y diseñadores de diferentes ámbitos artísticos, que sigue creciendo y ampliando horizontes creativos, geográficos y colaborativos.

https://www.nautateatro.com/gaia-baba

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