Estreno 29 sept. a 26 nov. 2023 en Teatro Romea – Barcelona.
DISCIPLINA
ETIQUETAS
IDIOMA, PÚBLICO, DURACIÓN
Sala | Dim. mín. 7m (ancho) x 4m (fondo) x 4m (alto)

Estreno 29 sept. a 26 nov. 2023 en Teatro Romea – Barcelona. | Del 8 a 10 dic. 2023 en Temporada Alta. |
Estreno en castellano Teatro San Martín de Buenos Aires del 12 al 23 de junio 2024. |
En el Teatro Valle Inclán, CDN del 22 enero al 16 febrero 2025. |

RECONOCIMIENTO / DESTACADO

RECONOCIMIENTO / DESTACADO

RECONOCIMIENTO / DESTACADO

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SINOPSIS

SINOPSIS

MAMUT

MARKELIÑE TEATRO

“ Mamut” es una creación original de Markeliñe para público familiar acerca del proceso evolutivo humano.
En un paleolítico imaginario, unos homínidos se refugian de la amenaza de los lobos junto a los huesos de un mamut. Y en su lucha por la supervivencia deciden entenderse a pesar de sus diferencias. De pronto, surge un primer gesto de farsa , teatro o ficción , y los huesos se convierten en herramienta para la creatividad y el juego donde la imaginación genera descubrimientos como el lenguaje, el arte, la ternura, el símbolo, la consciencia del tiempo o las posibilidades del fuego…
“Mamut” nos habla, sin palabras, de creatividad, de cómo hemos llegado hasta aquí pero, sobre todo, del valor de la cooperación.

MARKELIÑE TEATRO

Tres personajes homínidos distintos se refugian de la amenaza de los lobos junto a los restos óseos de un mamut. Y en su lucha por la supervivencia deciden entenderse, cooperar y crear juntos a pesar de sus diferencias. El mamut y sus huesos se convierten en utensilio y herramienta para la creatividad. De esta manera, el descubrimiento de la ficción se convierte en el hallazgo más poderoso porque abre la puerta a otras realidades y posibilidades. Así, cada invención o nuevo descubrimiento es como un nudo nuevo con el que se va atando nuestra existencia.

Título: MAMUT
Guión y Dirección: MARKELIÑE

Intérpretes: Nerea Martínez, Fernando Barado, Maite Bayón

Dirección Técnica: Pako Trujillo

Atrezzo: Fernández

Vestuario: Maite Hernández

Escenografía: Marco Sotes S.L.

Música: Xabier Zeberio

Coordinación: Iñaki Egiluz

Producción: Joserra Martínez

Fotografía: Luis Antonio Barajas

Diseño y Cartel: TRUPP

Vídeo: Pausa digital

ESCENARIO
Embocadura: 9 m Entre paredes: 12 m Fondo: 8 m Altura: 6 m
Mínimas: 6 m Entre paredes: 8 m Fondo: 5 m Altura: 4 m
MAQUINARIA
– Cámara negra con mínimo de 3 patas por lado.
– Varas electrificadas para focos: 3 interiores + 1 vara exterior.
– 4 estructuras de calle + 1 peana.
ILUMINACIÓN
– 17 pc PC 1000 W con viseras/ 5 Recortes 22º-50º (portagobos 2) / 8 Recortes 15º-30º / 6 PAR
64 / Porta-filtros.
– Mesa de iluminación.
– Cableado para focos en calle a conectar a dimmer.
– 4 estructuras de calle y Escalera para dirigir los focos.
AUDIOVISUALES
Se utiliza proyector de video, éste se colocará en la vara de boca. La compañía puede aportarlo.
SONIDO
– P.A. exterior adecuado a la sala y 2 monitores para escenario.
– Mesa de sonido.
PERSONAL NECESARIO PARA EL MONTAJE
1 técnicos de iluminación y sonido.
1 Maquinista.
Personal de carga y descarga si hay mucha distancia al escenario o escaleras.
OTRAS NECESIDADES
Agua mineral durante el montaje, función y desmontaje.
Camerinos con duchas y agua caliente.
MONTAJE 4 ½ Horas.
DESMONTAJE 1 Hora.

PERSONAL TÉCNICO DE LA COMPAÑÍA
Paco Trujillo 652 77 58 27
Jon Kepa Zumalde 652 77 58 26
markeline@markeline.com

Nos gustaría recibir las impresiones que les ha causado nuestra obra.
Aptdo. 141.
48340 AMOREBIETA (Bizkaia).
Tel.: +34 94 673 32 57 / +34 605 700 284
markeline@markeline.com

LA COMPAÑÍA

En Markeliñe hay una apuesta clara por la creación original y la contemporaneidad. Creamos historias que comprometen al mundo y al tiempo que vivimos. Con una mirada crítica a nuestro momento y memoria. Historias donde el espectador pueda sentir el placer de la contemplación de sus conflictos y contradicciones reflejados de una manera bella e inteligente.

Desde 1.984 emocionando desde el teatro visual y la creación original.

FOTOS & IMÁGENES

Galería

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NOTICIAS , CRÍTICAS & ENTREVISTAS

Impacto en medios

Impacto en medios

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– abril 2024 | Sala Cuarta Pared –

Crítica Cinemagavia | Susana R. Sousa 13 abril | puntuación 9/10
https://cinemagavia.es/quiero-colapsar-a-tu-lado-critica-teatro/#goog_rewarded

Crítica VistaTeatral | Fernando Muñoz Jaen
https://www.vistateatral.com/2024/04/quiero-colapsar-tu-lado-sala-cuarta.html

Crítica Noescinetodoloquereluce | Laura Zurita 16 abril
https://noescinetodoloquereluce.com/2024/04/teatro-critica-quiero-colapsar-a-tu-lado.html

Más actividades

Más actividades

Posibilidad de realización de encuentros del equipo en gira con el público post función.

Este espectáculo puede ser contratado junto con un taller con ciudadanía que se realizaría los días previos |Taller de Creación Escénica y Ecología. (Taller de 12 horas previo a la  representación de la obra. Horarios y formato adaptable. Ver más en el dossier)

Espectáculo apto para campañas escolares en Institutos de Secundaria.

Disponible Ficha Didáctica para actividades en tutorías.

LA COMPAÑÍA

La compañía

La Rueda Teatro Social es una compañía que dirigimos Laura Presa Fox y Fernando Gallego y que aúna artes escénicas y transformación social.

Nuestro proyecto nace en el  2009 con el deseo de crear nuevas formas de relación entre el arte y la ciudadanía, apostando por el poder sanador y transformador del teatro, y resignificando el propio proceso de creación artística.

Nuestro mayor afán es la creación de espacios de encuentro entre personas, donde la intimidad, la honestidad, la emoción y la vulnerabilidad puedan ser sostenidas por el coraje y la fuerza de los grupos. Nuestro trabajo apuesta por todo aquello que nos une y nos conecta con un deseo de transformación personal y social. Para toda esta labor la compañía emprende proyectos multidisciplinares en los que las artes escénicas se nutren de disciplinas como la psicología, la facilitación de grupos, la intervención social o el activismo político.

Nuestros proyectos más destacados son la producción de espectáculos propios basados en el trabajo directo con colectivos en riesgo de exclusión social, la implantación de grupos de Teatro Comunitario en barrios, la creación de dramaturgias basadas en procesos de creación introspectiva, y la formación de profesionales a través de la Escuela de Teatro Social La Dinamo.

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Quiero colapsar a tu lado es una creación colectiva de La Rueda Teatro Social que cuenta con 3 intérpretes en escena y que propone una reflexión inmediata sobre la actual crisis ecosocial del planeta.

El texto nace de un proceso de creación basado en trabajo introspectivo de los 3 intérpretes, entrevistas a expert@s climáticos y ecologistas y talleres de creación con ciudadanía.

El espectáculo ha sido dirigido por la ganadora del premio “José Luis Alonso 2020” (ADE) para jóvenes directores Rakel Camacho y cuenta con música original, video proyecciones y la escenografía y vestuario de Vanessa Actif.

La obra combina la crudeza de los datos con reflexiones personales y todas aquellas emociones que suscita en nosotr@s la idea de colapso:Miedo, esperanza, indiferencia, valentía, decepción, amor…

Es una obra ideal para generar actividades en torno a la ecología y al cambio social: debates, encuentros con el público, talleres con ciudadanía, talleres en institutos de secundaría.

Lorem fistrum por la gloria de mi madre esse jarl aliqua llevame al sircoo. De la pradera ullamco qué dise usteer está la cosa muy malar.
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